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Presses universitaires de Bordeaux
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Corps en mouvements : arts, médias, médiations
Boris Urbas, Nanta Novello Paglianti, Collectif
- Presses universitaires de Bordeaux
- 10 Janvier 2023
- 9791030009897
Les mouvements du corps et leurs représentations sont omniprésents dans les médias, l'art et la culture, parfois pour nous captiver, nous émouvoir ou nous faire savoir. Dans la diversité de ces formes, apparaissent des spécificités, des similitudes, actualisées par le développement des technologies médiatiques.
Quel sens peut-on donner aux représentations du mouvement ? Quels sont leurs enjeux ? Comment les analyse-t-on ?
Croisant différentes approches analytiques (sociologiques, sémiotiques, esthétiques, info-communicationnelles...) issues de recherches actuelles abordant des problématiques liées au mouvement dans la communication et la culture, cet ouvrage interroge le mouvement en tant qu'expression corporelle et cherche à comprendre sa place dans la variété des médias et des médiations. -
Danielle Darrieux ou la traversée d'un siècle
Gwénaëlle Le gras, Geneviève Sellier, Collectif
- Presses universitaires de Bordeaux
- 8 Septembre 2022
- 9791030009415
Danielle Darrieux ou la traversée d'un siècle est le premier ouvrage scientifique sur cette actrice majeure du cinéma français dont la carrière couvre presque un siècle, depuis ses débuts en 1931 à 14 ans jusqu'à son dernier film en 2010 à 93 ans.
Elle devient star dès 1935, grâce à ses succès tant dans la comédie que dans le drame. Conseillée par Henri Decoin qui deviendra son mari, elle incarne d'abord une figure de féminité moderne, jeune fille rebelle qui finit par trouver un compromis avec des patriarches bienveillants.
La guerre et l'occupation marquent à la fois le sommet de sa popularité avec Premier Rendez-vous (Decoin, 1941) et une période personnelle difficile qui l'amène à se retirer des écrans jusqu'à la Libération.
Elle retrouve une place en changeant d'image au cours des années 1950 : c'est une figure de femme intelligente et passionnée, fascinante et dangereuse, qui s'incarne dans des chefs-d'oeuvre comme Madame de... (Ophuls, 1953).
À partir des années 1960, le théâtre et la télévision seront plus accueillants pour son talent et elle enchaîne les succès sur les planches (La Robe mauve de Valentine, Sagan, 1963) et sur le petit écran (le même Sagan en 1969 ; Miss en 1979 ou Jalna en 1994).
À partir des années 1970, elle brille encore chez des cinéastes de la marge : Demy, Vecchiali, Delouche, Téchiné, Fontaine... Et pendant toute sa carrière, elle ne cessera d'enregistrer des chansons, avec une voix de soprano qu'on entend encore dans 8 femmes (Ozon, 2002). -
Observer le théâtre : pour une nouvelle épistémologie des spectacles
Sandrine Dubouilh, Pierre Katuszewski, Collectif
- Presses universitaires de Bordeaux
- 19 Mars 2024
- 9791030010152
Le phénomène spectaculaire, en perpétuel renouvellement depuis plusieurs décennies, oblige les chercheuses et les chercheurs à travailler sur de nouveaux objets, à inventer de nouveaux outils et de nouvelles méthodes. Ce grand brassage de formes et d'idées, porté par des disciplines aussi variées que l'anthropologie, l'ethnologie, l'ethnopoétique, les études de genres, l'histoire, les sciences et bien d'autres encore, modifie en permanence notre façon de penser les arts du spectacle au passé et au présent.
Il ne s'agit pas dans ce volume de cumuler des études de cas ou des curiosités, mais de croiser des analyses. Qu'observe-t-on ? Comment observer des faits passés ou des objets spectaculaires "non identifiés" ou atypiques ? Comment, en retour, observer et analyser les objets faussement familiers que sont les textes de théâtre ou les spectacles produits à partir de ces textes ? En quoi ces recherches contredisent-elles des présupposés analytiques ou critiques et quelles en sont les perspectives ? Comment l'idée de "spectacle" peut-elle perdre sa connotation péjorative ? Comment en saisir la fertilité dans l'histoire et dans l'époque contemporaine ? -
à la recherche de l'histoire du cinéma en France (1908-1919) : lieux, sources, objets
Clément Puget, Laurent Véray, Collectif
- Presses universitaires de Bordeaux
- 2 Novembre 2023
- 9791030010138
De 1908 à 1919, la situation du cinéma français change rapidement et en profondeur. Placées sous le signe d'une certaine légitimation culturelle, ces années sont marquées par l'extraordinaire succès du cinéma, comme industrie de divertissement et comme instrument d'information grâce à l'apparition des longs métrages de fiction et des actualités filmées. Les séances de projection s'organisent autour de normes plus rigoureuses ; l'institutionnalisation du cinéma - secteur au fort potentiel économique, social, culturel et politique - s'accélère sous l'égide des grandes sociétés comme Pathé Frères et les Établissements Gaumont ou - moins connue - Éclipse, et sous le contrôle d'administrations qui régulent son activité. La Première Guerre mondiale, souvent décrite comme catastrophique pour le cinéma français, est loin d'être synonyme de déclin : les années de conflit sont propices à des expérimentations, des reconfigurations capitalistiques et à des tentatives parfois plus artistiques et auteuristes qu'au cours de la période précédente. Ces différents thèmes, encore peu étudiés, ont réuni des chercheurs de plusieurs universités et des représentants, conservateurs ou documentalistes, de grandes institutions patrimoniales et culturelles.
À la recherche de l'histoire du cinéma en France (1908-1919) offre un panorama détaillé des centres de ressources essentiels et des matériaux archivistiques - films et autres documents -, disponibles et accessibles à ceux qui travaillent sur le cinéma de la période dite "muette". Cet ouvrage aborde également, à travers des analyses concrètes, plusieurs aspects de la recherche historique en cours dans une perspective interdisciplinaire et interrégionale, témoignant ainsi de la richesse et de l'avancée actuelle des réflexions méthodologiques en histoire du cinéma. -
L'atelier d'artiste : espaces, pratiques et représentations dans l'aire hispanique
Frédéric Prot, Jacques Terrasa, Collectif
- Presses universitaires de Bordeaux
- 12 Mai 2023
- 9791030010046
L'atelier d'artiste connaît depuis quelques années un regain d'intérêt comme objet d'étude académique ou muséal. Espace hétérogène et complexe, il est à la fois un lieu de savoir et d'expérimentation ; le territoire d'une pratique généralement dérobée au regard d'autrui ; un foyer de sociabilité ; un espace fréquenté par les collectionneurs, galeristes, critiques, commissaires et directeurs d'institutions muséales ; un espace de stockage et de transit pour la pièce qui y est oeuvrée et prélevée ; et, enfin, un motif spécifique dans l'histoire de l'art (à travers ses mises en abyme dans l'oeuvre d'art et ses captations photographiques ou filmiques).
Tout lieu qu'un artiste investit par une somme de gestes et une production - de quelque nature que ce soit - devient atelier, que celui-ci soit nomade ou ancré, éphémère ou durable, unitaire ou multipolaire.
De Zurbarán à Orozco, en passant par Picasso, Miró, Tàpies, Cruz-Diez et tant d'autres, d'Espagne et d'Amérique latine, le livre propose, à travers des études de cas, de saisir l'atelier sous ses différentes formules dans l'art moderne et l'art contemporain. -
La littérature caribéenne sous l'angle du rapport esthétique/éthique
Dominique Deblaine, Collectif
- Presses universitaires de Bordeaux
- 28 Avril 2022
- 9791030009163
Cet ouvrage propose de penser la littérature caribéenne au-delà de la seule question du postcolonial qui tend à limiter sa portée en la confinant trop souvent dans l'historique et le sociologique. En effet, ancrée dans la vie sociale, la littérature a partie liée avec notre vie quotidienne et, de ce fait, sans être pour autant le reflet du réel, est le miroir de l'existence humaine.
L'interrogation porte non pas sur ce à quoi sert la littérature caribéenne ni ce qu'elle est, mais ce qu'elle fait. Il ne s'agit donc nullement d'établir des valeurs morales ou des comportements à suivre, mais de saisir les options, les perspectives et les champs de possibles proposés par la littérature caribéenne.
En liant littérarité, textualité et humanisme, des spécialistes de divers horizons questionnent la manière dont le cognitif et le sensible travaillent ensemble, examinent les modalités des valeurs dans l'oeuvre et la fonction de l'oeuvre pour le monde. -
Orient/Occident : une relation à repenser
Omar Fertat, Martine Mathieu-Job, Abdelhai Sadiq, Collectif
- Presses universitaires de Bordeaux
- 30 Avril 2024
- 9791030010909
Dans le sillage de L'Autre et ses représentations dans la culture arabo-musulmane, publié dans la même collection, cet ouvrage prolonge les réflexions engagées autour des perceptions de l'altérité dans le monde arabo-musulman et, plus spécifiquement, de sa relation avec l'Occident. S'ils admettent le rôle primordial joué par les travaux d'Edward Said dans la constitution d'un discours orientaliste, les chercheurs oeuvrant dans le champ des études postcoloniales en discutent certains aspects, en particulier leur tendance à l'anhistoricité et à l'opposition frontale essentialisant Orient et Occident. À partir des notions d'hybridité, d'ambivalence ou de processus de subjectivisation proposées par Homi Bhabha, les articles de ce volume sapent nombre de stéréotypes simplificateurs en explorant dans la nuance la complexité de cette relation et des images qu'elle a générées. Les études mettent en perspective les fluctuations des représentations selon l'époque et la (dé) localisation des points de vue ; elles montrent l'impossibilité de s'en tenir à une vision dualiste figée du fait du dynamisme et du nombre des interactions mobilisées. Plusieurs des auteurs émettent enfin des propositions pour évaluer en termes renouvelés l'interdépendance entre Orient et Occident.
Les contributions, d'autant plus stimulantes qu'elles émanent de chercheurs issus de pays et de champs disciplinaires différents, déconstruisent donc antagonismes et cloisonnements stériles et privilégient l'élaboration d'un dialogue ouvert. -
Les dévots de France, de la Sainte Ligue aux Lumières ; militance et réseaux
Serge Brunet, Eric Suire, Collectif
- Presses universitaires de Bordeaux
- 5 Décembre 2019
- 9791030004557
"Perdants" de l'Histoire, et, à ce titre, longtemps maltraités dans l'historiographie française, les dévots sont généralement ravalés à des clichés : catholiques fanatiques pendant les guerres de Religion, suppôts de l'Espagne sous le règne d'Henri IV, comploteurs invétérés sous celui de Louis XIII... Ils sortent enfin de l'ombre avec ce livre, fruit de rencontres organisées à l'Université Paul-Valéry Montpellier III par le Pr Serge Brunet. Les treize contributions retenues couvrent la majeure partie de la période moderne, de la fin du XVI e siècle au temps des Lumières. Elles reconstituent, tout d'abord, les affinités et les modes d'association des dévots, dans l'orbite de l'Oratoire, de Saint-Sulpice et de la Compagnie de Jésus. Elles approfondissent, ensuite, la question de leur engagement politique, à travers leur implication dans la querelle janséniste, leurs activités dans les provinces françaises, leurs liens avec l'Espagne, leur positionnement à l'égard de la monarchie absolue... Elles restituent, pour finir, leurs oeuvres spirituelles et charitables, en s'attachant à refléter la diversité de ces dernières : dons de reliques, missions rurales, assistance aux pauvres, évangélisation de la Chine.
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Littérature de jeunesse au présent Tome 2 ; genres graphiques en question(s)
Christianne Connan-Pintado, Gilles Behoteguy, Collectif
- Presses universitaires de Bordeaux
- 10 Mai 2022
- 9791030009231
À la fois atout de séduction et support de compréhension pour le jeune destinataire, l'image joue un rôle fondamental dans la littérature de jeunesse, en particulier dans les genres graphiques : l'album, la bande dessinée et le conte (généralement illustré). Longtemps considérés comme mineurs, plutôt tournés vers l'enfance, ils ont désormais conquis droit de cité dans le domaine littéraire. Les études proposées abordent ces différentes catégories génériques entre lesquelles les frontières sont souvent poreuses. Le classement en genres et sous-genres de l'album, de la bande dessinée et du conte illustré tente d'ordonnancer une production aussi proliférante que diverse, tout en prenant en compte les phénomènes d'hybridation et de transgénéricité qui affectent les oeuvres étudiées : par exemple l'introduction du théâtre dans l'album ou bien l'investissement du conte par le manga et la bande dessinée. Explorant les différentes facettes de la relation texte/image, cet ouvrage fournit des outils pour l'enseignement de la littérature graphique, plébiscité aujourd'hui de l'école primaire à l'université. Il prolonge un premier volume, Littérature de jeunesse au présent. Genres littéraires en question(s) (Presses Universitaires de Bordeaux, 2015), consacré à l'appropriation des genres canoniques - roman, théâtre et poésie - par les livres pour la jeunesse.
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L'écriture dès le début de l'école primaire
Collectif, Bernadette Kervyn, Catherine Brissaud, Martine Dreyfus
- Presses universitaires de Bordeaux
- 10 Octobre 2019
- 9791030004427
Dans un contexte où les programmes officiels de l'école maternelle et élémentaire ont peu à peu fait de plus en plus de place à l'écriture précoce des élèves, l'ambition de cet ouvrage est de mettre à disposition des professionnels (chercheurs, formateurs, enseignants) des résultats de recherches récents sur ces premiers pas en écriture et dans l'univers de l'écrit en contexte scolaire. Par des perspectives empruntant à différents champs disciplinaires et des démarches variées (historique, collaborative, expérimentale, longitudinale...), les contributions composant cet ouvrage proposent des éclairages complémentaires largement centrés sur l'écriture en maternelle et au début de l'élémentaire. En ressortent des apports, d'une part sur les pratiques enseignantes : les représentations des enseignants, leurs choix et gestes professionnels susceptibles d'aider à la mise en oeuvre de pratiques d'écriture ajustées ; d'autre part sur les apprenants : leurs compétences en construction, leurs difficultés, leurs progrès en ce qui concerne une dimension scripturale précise ou la réalisation de tâches d'écriture plus complexes impliquant le déploiement de compétences multiples.
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Effets de lecture ; pour une énergetique de la réception
Collectif, Eric Benoît
- Presses universitaires de Bordeaux
- 26 Août 2022
- 9791030009323
Ce volume 44 de la collection Modernités forme un diptyque avec le volume 42 (Écritures de l'énergie). En effet, ce second volet de notre programme de recherche consacré à l'énergie dans la littérature concerne maintenant l'énergie au niveau de la lecture.
L'action de la lecture, au double sens de l'action effectuée par le lecteur dans sa lecture, et de l'action effectuée par la lecture sur le lecteur, implique une énergie, une energeia comprise étymologiquement comme mise en oeuvre voire passage à l'acte. Nous nous pencherons ici sur des textes littéraires qui thématisent ou théorisent ou impliquent ce que nous pouvons appeler une énergétique de la lecture. Quelles nouveautés la modernité littéraire a-t-elle apportées à la lecture et à la réception en termes d'énergie ? Qu'en est-il aujourd'hui ? Le tournant pragmatique qui s'est développé dans les études littéraires depuis les années 1980 nous a rendus sensibles aux effets éthiques et existentiels des textes dans la vie même des lecteurs. Notre réflexion intégrera aussi les effets historiques et politiques de la littérature des trois derniers siècles : comment la lecture peut-elle entraîner une mise en acte, une mise en action (une energeia) ? Nous nous interrogerons sur l'énergie psychique investie dans l'acte de lecture, sur le statut de l'émotion impliquée dans cette énergie, sur la part de la contrainte du texte et la part de la liberté du lecteur.
La Première Partie de ce volume explore ce que les oeuvres littéraires elles-mêmes nous disent de l'énergie de la lecture : nous le verrons notamment avec Diderot, Sade, Schiller, Hugo, Flaubert, Mallarmé, Nietzsche, Proust, Péguy, Sartre, Gracq, Bouvier, Manchette, Quignard, Bergounioux...
La Deuxième Partie aborde la question de l'énergie lorsque la lecture se fait créatrice dans les réécritures, les reprises et les variations : à partir du Lys dans la vallée de Balzac, de Madame Bovary de Flaubert, de l'écriture polémiste de Karl Kraus, du Désert des Tartares de Buzzati, ou des oeuvres d'Eileen Chang.
La Troisième Partie développe des perspectives théoriques : sur le tournant pragmatique des théories de la lecture, sur l'énergie dans la perception de l'ironie d'un texte et dans le partage des textes traumatiques, sur les états passionnels intenses dans la lecture, sur l'expérience d'oscillation identitaire du lecteur immergé dans la fiction, sur les apports des sciences cognitives et de la neuronarratologie, sur l'énergie spécifique requise par la lecture du poème, sur l'énergie des lectures poétiques à haute voix, sur le "procédé incitatif" dans la poésie chinoise, et sur les critères de différenciation entre l'énergie de la lecture littéraire et l'énergie de la lecture religieuse (et/ou politique, idéologique). -
Théâtre et éducation : la rencontre de deux univers qui s'approchent, s'attirent, se repoussent, chacun considérant l'autre comme un subordonné, chacun cherchant en l'autre une complémentarité, chacun reconnaissant l'autre dans son propre dépassement. Les points de rencontres et de frictions sont nombreux parce que cette relation complexe, charnelle et passionnée soulève des questions essentielles.
Le théâtre est-il un outil ou une fin en soi ? L'artiste doit-il être considéré comme un partenaire opportun ou incontournable ? Quels rapports théâtre et éducation entretiennent-ils ? Faut-il parler de théâtre d'éducation, d'éducation par le théâtre ou de théâtre et éducation ?
Le deuxième numéro de la revue Horizons/Théâtre se propose d'explorer la variété des rapports entre le théâtre et l'éducation, rapports multiples et variés selon les cultures et les espaces géographiques dans lesquels ils s'inscrivent, selon les lieux où ils interagissent, les dispositifs établis, les destinataires des actions.
Toutefois, il ne s'agit pas d'établir ici une liste exhaustive des possibles, un classement des recommandables pas plus qu'une doxa du savoir-faire, parce que les relations entre le théâtre et l'éducation sont en co-construction permanente en regard de la société qui les anime. Ces rapports supposent une nécessaire adaptation à des contextes, une analyse de terrains et d'expériences où les enjeux affectifs et humains restent primordiaux et incontournables, un regard ouvert sur d'autres pratiques et d'autres possibles dans le monde. -
Adaptation d un theatre a l autre
Collectif
- Presses universitaires de Bordeaux
- 22 Août 2022
- 9791030009286
La pratique de l'adaptation, parfois proche de la réécriture, de l'imitation ou de l'appropriation, consiste à se saisir d'un matériau (texte, pratique, chanson etc.) préexistant pour créer un texte ou un spectacle qui donnent à voir ce matériau de manière inédite de façon affirmée ou, au contraire, implicite. Il s'agit d'une pratique courante, tant dans le théâtre occidental qu'extra-occidental, qui entraîne le transfert d'oeuvres et de pratiques d'une aire géographique ou culturelle à une autre, à destination de spectateurs à la culture distincte de celle de ceux pour qui la pièce avait été composée à l'origine.
Du point de vue des praticiens, quelles raisons motivent les auteurs à adapter une oeuvre théâtrale ou à se saisir d'une autre pratique théâtrale ? Comment s'emparer d'un texte, parfois à plusieurs siècles d'écart, pour en composer un nouveau ? Comment croiser les pratiques occidentales et extra-occidentales ? S'agit-il d'un croisement, d'une interaction, d'un métissage ? L'auteur est-il alors traducteur, imitateur ou adaptateur ?
Ensuite, par rapport aux oeuvres, comment le matériau d'origine s'accommode- t-il ou résiste-il à l'adaptation ? Quelles transpositions littéraires, scéniques, culturelles, impliquent les adaptations ? Qu'en est-il de la réception des oeuvres ? Quel regard les spectateurs et les critiques portent-ils sur les pièces adaptées ? -
Bulletin Hispanique - Tome 120 - N1 - Juin 2018
Collectif
- Presses universitaires de Bordeaux
- 3 Septembre 2018
- 9791030002997
Les articles sont principalement rédigés en espagnol. Les volumes de Varia s'ouvrent largement sur les espaces ibérique et ibéro-américain, sans distinction d'époques, de domaines ou de méthodologies : histoire, civilisation, langue et linguistique, littérature et questions d'actualité.
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Bulletin Hispanique - Tome 119 - n° 2 - décembre 2017 - La Égloga renacentista en el Reino de Nápoles
Collectif
- Presses universitaires de Bordeaux
- 25 Mai 2018
- 9791030002874
El equipo de expertos aquí reunido se plantea un nuevo acercamiento a la obra de Garcilaso, proponiéndose una inmersión total en el contexto histórico, literario y cultural italiano y, muy especialmente, en el de Nápoles. No interesa Garcilaso solo como mero receptor de una serie de influencias, sino más propiamente, como un poeta italiano, inmerso en ese ambiente e interactuando con los demás poetas del momento codo a codo, descubriendo en lengua castellana los caminos que se están empezando a abrir para otros poetas italianos, amigos suyos, decididos a promover el renacimiento de la égloga en vulgar.
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Bulletin Hispanique - Tome 118 - N°1 juin 2016
Collectif
- Presses universitaires de Bordeaux
- 16 Octobre 2017
- 9791030001235
Les travaux qui composent ce volume montrent comment la Guerre Civile a été un événement déterminant dans l'expérience individuelle et collective non seulement en Espagne mais aussi en France. Son empreinte marque le présent parce qu'elle a survécu, à travers leurs héritiers et la mémoire collective, à ceux qui en ont été les acteurs. Bien des polémiques restent ouvertes, par exemple celles qui concernent l'ouverture des archives ou l'interprétation des faits, conséquence en définitive d'une guerre mal refermée en son moment, amplifiée par la dictature franquiste et mal négociée par la transition politique vers la démocratie. Au plan historiographique, il s'agit d'une étape continuellement actualisée par des débats universitaires auxquels se sont ajoutés ceux qui ont accompagné les mouvements sociaux, certains d'entre eux figurant dans ce Dossier.
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Bulletin Hispanique - Tome 120 - N°2 - Décembre 2018
Collectif
- Presses universitaires de Bordeaux
- 2 Janvier 2019
- 9791030003383
Les articles sont principalement rédigés en espagnol et en français. Les volumes de Varia s'ouvrent largement sur les espaces ibérique et ibéro-américain, sans distinction d'époques, de domaines ou de méthodologies : histoire, civilisation, langue et linguistique, littérature et questions d'actualité.
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Bulletin Hispanique - Tome 119 - N1 juin 2017
Collectif
- Presses universitaires de Bordeaux
- 16 Octobre 2017
- 9791030001426
On connaît l'interprétation défendue par José Antonio Maravall, qui voyait dans le théâtre du Siècle d'Or une machine de propagande du pouvoir. Les choses ne peuvent pas être aussi simples dans une société et une culture aussi complexes et qui ont vu naître des dramaturges tels que Lope ou Calderón et des narrateurs comme Cervantès. Que le théâtre du Siècle d'Or ait défendu le système ne peut se dire sans en nuancer divers aspects. Le présent volume du Bulletin Hispanique aborde certains de ces problèmes appliqués à une large liste d'auteurs. Au premier plan, Tirso de Molina et Calderón, mais aussi des auteurs et des pièces moins connus : le criollo Peralta Barnuevo, la Epístola de Amarilis a Belardo, Enríquez Gómez, Pérez de Montalbán ou Lope de Liaño. Les points de vue sont tout aussi vastes et variés : depuis l'annotation philologique jusqu'aux thématiques morales, mythiques et anthropologiques ; les genres et conventions ; les problèmes de traduction et de transposition à d'autres contextes culturels ; les figures incarnant différents modes de pouvoir ; la survivance ou la caducité des modèles ; la relation théorie/pratique ; sans oublier la question classique de l'inconstante fortune des favoris ou ce symbole central des emblèmes politiques : le cheval.
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Bulletin Hispanique - Tome 118 - N° 2 décembre 2016
Collectif
- Presses universitaires de Bordeaux
- 20 Octobre 2017
- 9791030001266
Varia
Le Bulletin Hispanique est reconnu par tous les grands centres européens, américains et mondiaux de la recherche hispanique et hispano-américaine.
La spécialisation culturelle et scientifique du Bulletin Hispanique s'étend largement au domaine ibérique et ibéro-américain. À l'intérieur de cette ample spécialisation, la diversité thématique et méthodologique des articles publiés (histoire et civilisation, culture, langue et linguistique, littérature, arts, questions d'actualité), en définit l'originalité. Mais si cette orientation pluridisciplinaire fait, dès ses premières parutions, la spécificité de la revue, le Bulletin Hispanique publie également, depuis l'année 1995, des numéros dits « spéciaux », sous forme de dossiers coordonnés par un spécialiste français ou étranger et regroupés en deux séries, l'une consacrée à l'institution littéraire, l'autre à des questions de poétique et à des thématiques nouvelles. -
Regards de et sur l'étranger au XVIIIe siècle
Collectif
- FeniXX réédition numérique (Presses universitaires de Bordeaux)
- 27 Novembre 2020
- 9782307135715
L'hypothèse jusnaturaliste de l'universalité de la nature humaine, qui sous-tend la réflexion anthropologique du XVIIIe siècle, prédisposait peu à percevoir - de façon claire et positive - l'originalité, la singularité des autres cultures. En même temps, ce siècle fut aussi celui des voyages et, lentement, le réflexe européocentrique, qui avait tendance à voir - dans les autres nations et cultures - des variations sur la culture princeps, la culture de l'Europe de l'ouest, dut prendre en compte des altérités radicales, des singularités non escamotables. Mais il fallut du temps pour s'approprier ces nouvelles cultures, soit en gommant parfois trop les différences, soit - au contraire - en les accusant ou en les grossissant de façon démesurée. Ce sont ces variations dans l'observation et l'appréciation des autres, des étrangers, qui sont étudiées ici.
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Album contemporain pour la jeunesse nouvelles formes nouveaux lecteurs
Collectif
- Presses universitaires de Bordeaux
- 19 Septembre 2022
- 9791030009514
« L'album pour la jeunesse est devenu un puissant foyer de création artistique et le lieu où s'exerce, par excellence, le plaisir de la lecture ». Cette affirmation, formulée par Jean Perrot en 1988, semble aujourd'hui plus pertinente que jamais. Au tournant du XXie siècle, l'album a diversifié ses formes et acquis une légitimité, tant dans l'espace scolaire que privé. Ce volume propose d'envisager cet objet à travers des perspectives plurielles.Il s'agit d'abord d'inventorier ces nouvelles formes. Hybride par dénition, l'album ne cesse de les inventer dans le dialogue renouvelé du texte et de l'image, dans le jeu avec les genres qu'il s'approprie, dans l'emprunt à tous les autres arts auxquels il rend un hommage fervent ou décalé. Apte à se saisir des textes classiques ou patrimoniaux, il les revisite, les réécrit, les déplace. L'album est bien le lieu d'une créativité foisonnante dont l'étude attentive de quelques univers très personnels (Anne Herbauts, Béatrice Poncelet, Philippe Corentin, Frédéric Clément) montre la richesse.Ce support qui s'interroge aussi sur ses propres capacités à représenter engage le lecteur dans un mouvement réflexif qui relève bien d'une démarche esthétique. Analyser la place et la fonction que l'album propose au lecteur, les jeux auxquels il le convie, offre un territoire de réflexion incontournable. Il s'agit alors de caractériser les figures de lecteur(s), de spécifier les formes de leur implication ou encore de réfléchir aux modalités d'apprentissage et de formation à mettre en oeuvre.Déjouant les certitudes préalables comme les stratégies de lecture répétitives, chaque album, dans sa singularité esthétique, invite ses lecteurs à une expérience littéraire inédite, une expérience de l'intranquillité.
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Idéologies et roman pour la jeunesse au 21ème siècle
Collectif
- Presses universitaires de Bordeaux
- 30 Août 2022
- 9791030009378
Né juste après la Révolution française pour désigner la science des idées, le mot « idéologie » s'est dévalué au cours du xxe siècle et il suscite aujourd'hui le débat à plusieurs titres, au premier chef lorsqu'il s'agit de le définir. Dans le domaine du livre de jeunesse, la conjonction entre idéologie, instruction publique et éducation s'inscrit au coeur des enjeux d'une littérature adressée et sous surveillance que l'auteur, l'éditeur, le médiateur ont toujours cherché à encadrer à des fins éducatives. C'est dans ce champ particulier que l'on se propose d'affronter la complexité d'une notion « labile et fourbe », d'après Bruno Blanckeman, pour en circonvenir les manifestations et les effets dans les entreprises romanesques de l'extrême contemporain. Faute de définition stable et univoque, sans doute convient-il ici d'embrasser la notion au pluriel et de concevoir les idéologies comme des « systèmes fixes de valeurs ordonnancées » qui trouvent un terrain de prédilection dans le roman, lui-même genre pluriel, « archi-genre » qui orchestre une polyphonie de discours et s'accommode de toutes les hybridités. En observant certains de ses sous-genres - roman-miroir, roman de fantasy, roman dystopique, roman post-colonial - les différents contributeurs sont conduits à se demander dans quelle mesure le roman contemporain pour la jeunesse met en oeuvre une « poétique des valeurs » et s'il rend possible l'émergence de ces « fictions critiques » que Dominique Viart définit comme des textes où « le discours met en crise la pensée ». Les articles réunis ici interrogent dans les romans pour la jeunesse l'approche, souvent paradoxale, des grandes questions soulevées par les évolutions du monde contemporain. Au moment où l'actualité concernant l'école en France se cristallise à nouveau sur le sujet de l'enseignement de la morale, la réflexion s'attache notamment aux corpus romanesques prescrits par l'institution scolaire et à leur enseignement.
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Dans le prolongement des réflexions sur le mal ou sur la question des valeurs de l'art aujourd'hui, c'est un pan capital de la littérature moderne européenne que ce livre collectif explore autour de la notion plurielle de nihilismes. Ceux que Nancy Huston appelle « professeurs de désespoir » ou « néantistes » (Bloy, Beckett, Cioran, Bernhard, Blanchot, Jelinek, etc.) manifestent sans doute un refus des valeurs communes, une attirance pour la table rase. Mais faut-il réduire à cette pure négativité le programme esthétique de ces « entrepreneurs de démolition » ? Ne doit-on pas aussi entendre la force de cette énergie du désespoir, la puissance d'un soupçon fructueux ? Il faut donc faire l'histoire (philosophique, culturelle et littéraire) de cet attrait vers le Rien, des figures de la destruction qui y sont mobilisées, des incarnations du « dernier homme » qui y sont proposées, afin de différencier des moments, des courants selon les pays. Mouvement européen, sous l'égide de Schopenhauer, le nihilisme littéraire stricto sensu n'existe pas, mais il permet de désigner une fascination (dans les avant-gardes notamment) pour la violence politique, qui croise pourtant un regard désabusé sur un siècle de guerre et d'exterminations. Un premier volet étudie les crises idéologiques et le vide existentiel qui se manifeste avec intensité au xixe siècle. Face aux déchaînements de l'Histoire, la question qui se pose aux artistes et aux intellectuels est bien de savoir comment continuer d'écrire en des temps d'anéantissement. Car c'est le langage même qui apparaît, dans le courant du xxe siècle, comme le lieu d'une négativité à la fois féconde et destructrice. Et notre époque, hantée par une apocalypse qui semble déjà advenue, cherche à conjurer une attirance pour le néant qui est aussi bien le signe de notre modernité toujours en devenir.
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Politique d'Aristote ; famille, régimes, éducation
Collectif
- Presses universitaires de Bordeaux
- 20 Décembre 2019
- 9791030008999
Ce livre a pour objet d'éclairer la politique d'Aristote par un ensemble d'études sur la famille, les régimes ou l'éducation. On y examine les « modèles » familiaux des différentes constitutions, la distinction entre l'amitié familiale et l'amitié politique, le pouvoir du roi, le principe de conformité des lois à la constitution, la détermination du meilleur régime, l'importance politique du « coeur » et de l'amour, la valeur de l'autarcie et du loisir... L'analyse de ces thèmes fondamentaux des Politiques ravive des interrogations majeures concernant la signification de la référence à la nature, la relation entre Aristote et Platon, les liens qui unissent la politique, l'éthique et la psychologie aristotéliciennes et la conciliation de l'idéalisme et du réalisme.
